Светлана Артемьева
10
3
subscribers
1
subscription
1.3 m
views
В Дни наследия дом Д. Н. Бегичева (сейчас в нём обосновалось представительство Вологодской области) открывает свои двери для успевших зарегистрироваться на экскурсию . Что можно сказать про этот объект культурного наследия? С точки зрения интерьеров в нем не сохранилось ничего. Совсем ничего. Любителей фотографировать интерьеры здесь ждёт фиаско. Но у дома богатейшая история, а значит всё зависит от экскурсовода – сможет ли он вас увлечь рассказом или нет. И здесь кому как повезет. Нам повезло, потому что экскурсию вела Боровских Майя. Её увлекательный рассказ коснулся не только об истории дома, этого места, но и о Вологде, Вологодской области. Время пролетело незаметно, за что Майе огромное спасибо. Огромная благодарность работникам представительства за радушный приём.
Дворец Елизаветы Петровны притягивает взгляд, его хочется рассматривать. В путеводителях это здание числиться как дворец, который раньше здесь находился, но от него ничего не осталось. Всё что мы видим — это архитектура кон.XVIII-XIXв в псевдорусском стиле. Внутри здания - тоже новодел. Да, здание проделало большой путь от дворца до коммуналок. Но сейчас в нём обосновались уважаемые люди из ГОСНИИР (реставраторы). Они распахивают свои двери в Дни наследия и любопытный москвич может проникнуть в святая-святых института реставрации. Мне несказанно повезло, что смогла попасть на обзорную экскурсию, которую провёл Алексей Петрушкевич. Нам поведали историю места и дворца, но самое интересное, я бы сказала, эксклюзивное – это рассказы реставраторов о своей работе. Посетили мастерскую реставрации произведений станковой масляной живописи. Художник- реставратор Юрий Козак провел небольшой экскурс в азы своей работы. Нам посчастливилось понаблюдать как мастера колдовали над восстановлением полотен из одного российского музея. Кроме этого нас провели в лабораторию физико-химических исследований, где Ирина Кадикова прочитала небольшую лекцию о пигментах - как их добывали, тонкости работы с ними.
Время экскурсии пролетело не заметно, хотелось ещё больше слушать и слушать, но…. Время экскурсии подошло к концу. Надо уходить. И я хочу предупредить тех, кто желает попасть во дворец Елизаветы Петровны с целью пофотографировать интерьеры. Здесь этого нет. Но здесь вы узнаете много нового и познавательного.
Роскошный особняк А.И. Лобковой стоит посетить. Этот объект культурного наследия благополучно пережил пожар войны 1812 года, Великую Отечественную войну и многое ещё чего он пережил. Сохранившееся убранство особняка поражает, завораживает. А добавьте к визуальному ряду ещё рассказ об истории дома – обретёте гармонию от экскурсии. Хотя для полной гармонии нужен, всё-таки, не просто, а увлекательный рассказ. В Дни наследия экскурсантам повезло дважды. Они не просто смогли записаться на посещение объекта, им экскурсию провела Майя Боровских. И это большая удача для всех нас. Спасибо за возможность посетить этот , не побоюсь этого слова, дворец!
На ВДНХ в историческом павильоне «Транспорт СССР» (№ 26) расположена экспозиция «Мечта москвича» Музея транспорта Москвы, на которой представлена коллекция автомобилей марки «Москвич», его прототипы, а также гоночные болиды. В нескольких залах разместили экспонаты, по которым можно проследить путь легендарной марки отечественного автопрома от её создания до закрытия завода.
В холле павильона вас встретит надувная инсталляция современной художницы Ирины Кориной «Рог изобилия», символизирующая расцвет эпохи индустриализации в СССР, подарившей стране в том числе и первый народный автомобиль.
Экспозиция музея наполнена огромным количеством справочной информации, редкими подлинниками документов и, конечно же, автомоделями разных лет. Также можно посмотреть хроники, художественные инсталляции. Для женщин будет интересен зал основной экспозиции, где представлены модели, участвующие в кинолентах разных лет: «Сердца четырёх» (1941) «Москва слезам не верит», «Осторожно, бабушка!» (1961), «Зелёный огонёк» (1964), «Бриллиантовая рука» (1969), «Гонщики» (1973), «Москва слезам не верит» (1979), «Игла» (1988). А самое интересное, в павильоне находится импровизированная киносъемочная площадка, где можно сняться в одном из эпизодов фильма «Зеленый огонек», что я и сделала.
В музей «Внутри человека» входит в комплекс из 11 музеев и аттракционов в павильоне № 55 ВДНХ. Прочитала о пространстве: входите в музей через рот, а выходите через... Ух ты! Интересная идея! А как её воплотили? В длинном извилистом коридоре располагаются небольшие комнатки, посвященные разным органом. В анонсе было написано, что всё можно трогать и проверять. Но вот трогать и проверять, особо нечего. Экспонатов очень мало и они самодельные. Вся информация, кстати интересная, расположена на табличках, которых очень много. Всё прочитать занимает много времени и к концу пути процесс надоедает. Дети, конечно, их не читают, а носятся по этому коридору пока их родители заняты изучением.
Одним словом, меня постигло разочарование. Для детей это пространство не интересно. Для читающих взрослых – более/менее познавательно.
В 2010 году в России задумали создать инновационный центр, а точнее город. В него должны войти Технопарк, научно-образовательный блок, блок партнеров «Сколково» и, собственно, сам город, в апартаментах которого будут жить ученые, изобретатели, преподаватели, бизнесмены.
Рассмотрев несколько возможных мест строительства города, выбрали окрестности деревни Сколково, где к тому времени уже работала школа управления. Учли также транспортную доступность и близость к аэропорту. Да и лесопарк «Мещерский» совсем рядом.
На сегодняшний день построены и введены в эксплуатацию: территория базы отдыха «Полет», «Гиперкуб» (самое первой здание города), «Технопарк», «Матрикс», (самое высокое здание города. Название здания - синтез слов Матрешка, Матрица и Рекс (от лат. Rex - королевский). Внутри усеченной пирамиды - пространство в форме гигантской матрешки.), «Ренова Лаб», жилые кварталы 9, 10 и 11, здание гимназии «Сколково» (включает в себя детский сад), Data Center Сбербанк, Московский международный медицинский кластер (МММК), БЦ «Амальтея» и «Стратос», Сколтех, транспортный хаб и исследовательская лаборатория СИБУРа. Что-то ещё в процессе строительства, что-то только планируют построить. Одним словом, на территории почти в 3700 км² «через четыре года здесь будет город-сад».
Но «Сколково», как инновационный центр, работает уже во всю. Даже можно ознакомится с его результатами. Они представлены в Технопарке, который можно посетить как самостоятельно, так и с экскурсией. Мне посчастливилось попасть сюда в рамках проекта «День без турникетов». Технопарк (площадь более 96000 м²) состоит из двух корпусов (лабораторный и офисный), между которыми проходит широкий атриум со стеклянными капсулами. В центре пространства – зал-трансформер для конгрессов под названием «Казан», который, как и его тезка, расположен на 4 ногах с полукруглым низом. В некоторых стеклянных капсулах представлены разработки стартапов, например, летающие такси от Hoversurf; инвалидная коляска-ступенькоход «Caterwill»; протезы, способные выполнять функции утраченной конечности от «Motorica». Да и просто прогуляться по Технопарку интересно и полезно. После его посещения кажется, что не всё так плохо в нашей стране.
В рамках проекта «День без турникетов» состоялась презентация парфюмерных коллекций, представленных в шоуруме компании «Beautydrugs», которую провёл парфюмерный стилист компании.
Начали мы с собственных ароматов компании, которые создала Элен Фризе в колыбели парфюмерного искусства, французском городе Грассе. Первая композиция, выпущенная компанией - «Antidot», в переводе – противоядие. Противоядие от скуки, рутины, повседневности. Осевая нота парфюма – светский ладан, а черный перец создает ему контур. Мужской аромат, носитель которого всегда будет в центре внимания. А следующая парфюмерная вода - «Endorfin» - для женской половины человечества. Если кратко описать ароматную пирамиду – ежевика на кедровой посуде, обильно политая соком яблока и к которой подается бокал игристого вина (нота вина проявляется именно в шлейфе аромата). Во сюжетик! Ещё у бренда «Beautydrugs» есть ароматы «Cassis fit ASSIS FIG», «Santal azur» и «Broadway».
Следующая часть презентации была посвящена концептуальным ароматам, которые можно найти в линейке бренда «Comme des Garcons». Это компания прославилась тем, что выпускала химозные ароматы. Например, композиция «2011» выпущена в 2011 году, парфюмером Antoine Maisondieu. Основные аккорды композиции - клеевый, альдегидный, скотч. С таким парфюмом вы, точно, останетесь не замеченным. Может быть, через час ношения аромат раскроется и появятся нотки сирени, мускуса, боярышника, но я этого не дождалась. Кстати, ранее, в 1998 году, компания выпустила парфюм «Odeur 53», основные аккорды которого: жжёная покрышка, галька. Промзона после ливня. Урбанизм в чистом виде. Не каждый сможет, не то, что носить, даже вдохнуть этот аромат. Интересно, создатели этих композиций вдохновились бы запахами московского транспорта, особенно когда в нём едет бомж?
Продолжается презентация и на очереди парфюмерная вода «Verde di Kent» от Anna Paghera, которая пробудила во мне воспоминания о даче своими нотками ботвы томатов. После раскрытия аромата можно услышать чёрную смородину, сливу.
Интересна линейка бренда «April Aromatics», нацеленная на улучшения работы чакр – энергетических центров человека. Серия особенно актуальна для любителей йоги.
Фруктовые нотки понравились в парфюме «Coeur Couronne» от бренда «Herve Gambs», где все ноты композиции сливаются в единое звучание чернослива. А парфюм «Forest Noir» бренда «Badgley Mischka» напомнил дюшес.
В заключении нам дали послушать «White Gardenia Petals» («Лепестки белой гардении») от «Illuminum». Аромат очень нежный, чистый и немного кремовый. Кстати, Кэтрин Миддлтон свой свадебный образ дополнила именно этим ароматом. Тогда это был малоизвестный бренд, который основал в 2011 году стилист причесок Майкл Боуди.
Кроме парфюма, компания «Beautydrugs» представляет косметику как по уходу за лицом, так и декоративную.
После визита в шоурум компании я пожалела, что ранее не слышала об этом месте. Я бы обязательно его посетила и что-то себе приобрела. Сейчас, конечно, цены очень кусаются.
У театра им.Е.Вахтангова сложилась традиция - каждый год к Международному дню театра готовить премьеру. В этом году это спектакль «Мастер-класс» по пьесе Терренса Макнелли с включением фрагментов из книги Марии Варденга «Когда вернется бабочка». В 1972 году Т.Макнелли удалось посетить мастер-класс Марии Каллас в США. Мероприятие настолько сильно впечатлило драматурга, что он вдохновился на написание пьесы.
По сюжету звезда (Людмила Максакова) уже не поет, поскольку принесший ей славу голос больше не звучит как прежде. Теперь у Марии Каллас гастроли другого рода - с мастер-классами, на которых она даёт полезные уроки молодым вокалистам. Мы видим её первое появление на людях после того, как в 1965 г. она покинула сцену - чему предшествовала долгая борьба за вознесение на оперный олимп, заняв который она получила титул La Divina – Божественная.
И вот на сцене идёт мастер-класс с молодыми дарованиями, учениками Джульярской школы - одной из престижнейших высших учебных заведений Нью-Йорка, специализирующемся на искусстве, в том числе на музыке. Кроме советов молодым артистам в спектакле звучат фрагменты её переписки, то с её возлюбленным - греческим миллиардером Аристотелем Онассисом, то с супругом Джованни Баттиста Менегини, то воспоминания из её жизни. Эти реплики помогают понять, откуда в оперных партиях эта глубина и трагичность, которые точно сыграла Людмила Максакова. На протяжении спектакля я ловила себя на мысли что передо мной и вправду 50-летняя оперная primadonna assoluta (представляю, как бы она смотрелась в этой роли в свои 50 лет). Максакова и не могла по-другому сыграть эту роль, которую она посвятила своей маме и всем легендарным жильцам дома №7 по Брюсову переулку, отдавшим театру жизнь. На фасаде этого дома размещено множество мемориальных досок в память выдающихся деятелей искусства. В частности, в этом доме жили певец Иван Козловский, дирижер Николай Голованов, художник Федор Федоровский, балерина Ольга Лепешинская,
Огромная заслуга режиссера спектакля Сергея Яшина что спектакль не стал моно-. Занятые в постановке артисты (Олег Макаров, Мария Волкова, Евгения Ивашова, Алексей Петров и Евгений Кравченко) так гармонично оттенили образ дивы. Надо отдать должное, актеры проделали огромную работу, готовясь к роли. Не имея академического музыкального образования, они справились с исполнением оперных партий за что поблагодарили Татьяну Агаеву (профессора Щуки и заведующую музыкальной частью театра) за помощь в этой работе. Да и подготовка музыкального материала так же принадлежит Т.Агаевой. Благодаря ей в спектакле звучат фрагменты из произведений Винченцо Беллини, Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини.
Что касается сценографии – театр остался верен себе. Заслуженный художник России Елена Качелаева выполнила её в стилистики спектаклей последних лет – монохромно, скупо. Весь акцент на актерскую игру.
Кстати, в конце мая на сцене театра должна появиться ещё одна Мария Каллас, исполненная Моникой Беллуччи в моноспектакле «Мария Каллас. Воспоминания в письмах».
Была в галерее на выставке «За фасадом эпохи», проводимой совместно с Государственным музеем архитектуры имени А.В.Щусева. Потрясающая выставка, которая, во многом, состоялась благодаря Ольге Осиповне Ройтенберг, её неоценимому вкладу в изучение отечественного изобразительного искусства 1920-1930-х гг и возвращения целого поколения художников из забвения. Её книга «Неужели кто-то вспомнил, что мы были…» открыла и для искусствоведов, и для широкой публики несколько сотен довоенных художников, которые в поисках своего стиля не пытались отображать действительность «как надо», что было рискованно. Многие творили «в стол», а на жизнь зарабатывали преподаванием, монументальной живописью, декоративным оформлением зданий и улиц.
Представленное на выставке наследие «зафасадных» мастеров показали не биографически, а эстетически – через поиск стиля, темы, манеры письма, цвета, восприятие времени и себя в нем.
Многие картины сопровождены экспликациями с воспоминаниями наследников, историями об отдельных произведениях, рассказами о непростой и порой трагической судьбе картин и их создателей.
В Хлебном доме проходят замечательные концерты (билеты приобретаются отдельно) . Кроме того, в этом здании располагаются выставки, которые подходят для семейного отдыха